Emilio López-Menchero

° 1960

Geboren in Mol (BE), leeft in Brussels (BE).

Emilio López-Menchero studeert in 1986 af als architect aan het “Institut Supérieur d’Architecture” van “La Cambre” (Brussel). Hij wijdt zijn eindwerk aan de Oostenrijkse architect Hans Hollein, auteur van het manifest “Architektur ist Alles” uit 1967.
Hij zet zijn opleiding in “La Cambre” verder in het atelier “Espaces Urbains” van Jean Glibert. Zijn artistieke werk verwijst voortdurend naar de architectuur, is vaak het resultaat van een subtiele mix van deze discipline en de beeldende kunst. Sinds 1999 geeft hij les in de optie “AA Art & Architecture” van “La Cambre-Horta”.

Of een werk van López-Menchero nu performatief, fotografisch, picturaal of sculpturaal is en waar het ook intervenieert in de stedelijke ruimte, het probeert in te grijpen in het reële. Lichaam en identiteit zijn de fundamenten van zijn démarche. Het lichaam als meetschaal, als reservoir van een nerveuze stroom of als verzonnen 'object' is ook het voertuig van elke constructie van identiteit. Deze constructie wordt in het werk van de kunstenaar gekenmerkt door een dubbele cultuur: Belgisch en Spaans. Hij hecht bovendien een bijzonder belang aan migranten en aan de figuur van de kunstenaar zelf. Die band met identiteit is bijzonder opvallend in zijn reeks “Trying to be” die begon in 2000. Hij kruipt in de huid van kunstenaars (Pablo Picasso, Honoré de Balzac, Cindy Sherman, Frida Kahlo, James Ensor); maar ook in die van historische figuren als Yasser Arafat, Raspoetin of Che Guevara.
Deze incarnaties zijn gebaseerd op archieven die hij met de grootst mogelijke nauwkeurigheid fotografisch probeert te benaderen en waarvoor de vermommingen tot een innerlijke demarche dwingen die de kunstenaar helpt om zijn eigen identiteit samen te stellen.

Zijn multidisciplinaire en veelvormige onderdelen sluiten bij elkaar aan en zetten de codes van de westerse samenleving op het voorplan. Hij realiseerde verschillende werken in de openbare ruimte, waaronder “Pasionaria”. Deze permanente interventie, een megafoon met een lengte van 4 meter, is opgedragen aan alle migranten. Zij is uitgevoerde aan het begin van de Brusselse Stalingradlaan in de buurt van Noordstation Noord, een gevoelig punt van de Belgische hoofdstad waar veel manifestaties plaatsvinden.

Over M HKA / Missie

Het M HKA is een museum voor hedendaagse beeldende kunst, film en beeldcultuur. Het is een open ontmoetingsplaats van en voor de kunst, de kunstenaar en het publiek. Het M HKA ambieert een voortrekkersrol in Vlaanderen en een internationaal profiel voortbouwend op de Antwerpse avant-gardetraditie. Het M HKA overbrugt de verhouding tussen artistieke en brede samenlevingsvragen, tussen het internationale en het regionale, kunstenaars en publiek, traditie en vernieuwing, reflectie en presentatie. Centraal daarbij staat de collectie met verwerving, beheer en onderzoek.

Over M HKA Ensembles

Met M HKA Ensembles zetten we onze eerste voor het publiek zichtbare stappen in het digitale landschap. Ons doel is met behulp van nieuwe media de kunstwerken nog beter te kaderen dan we tot nu toe hebben kunnen doen.

De toepassing is volledig in het museum ontwikkeld en is toegankelijk via een breed gamma aan toestellen: smartphones, tablets en desktopcomputers.

Deze publieksversie is geen eiland op zichzelf, maar kadert binnen een groter digitaal geheel. De inhoud komt rechtstreeks uit de ensemblebank, een intern breed gedragen werkinstrument dat toelaat diverse betekenislagen te creëren rond de kunstwerken. Productie, curatoren, bemiddeling (maar ook externen): iedereen draagt bij. Op die manier kan de kennis van binnen het museum met een klik doorstromen tot in de zalen. Het M HKA is van plan deze oefening in transparantie de komende jaren met enthousiasme voort te zetten en nog meer uit te breiden.